當(dāng)下，我們中國的電影、電視劇創(chuàng)作、生產(chǎn)數(shù)量出現(xiàn)“井噴”，其中有精品，也有平庸之作，還有不少屬于“豆腐渣工程”。導(dǎo)演吳天明曾在一次接受采訪時尖銳地提出：“現(xiàn)在我們到處都是著名導(dǎo)演、著名編劇、著名演員，可名著在哪兒呢？”
文學(xué)藝術(shù)作品的價值，常常就表現(xiàn)在它是拷問人心的深度和觸碰生活的硬度上，特別是表現(xiàn)在它所達(dá)到的人民性的高度上。強(qiáng)調(diào)以人民為中心來進(jìn)行創(chuàng)作，就是要提倡“有血痕無墨痕”的佳作，摒棄“有墨痕無血痕”的贗品。我們應(yīng)充分發(fā)揮聰明才智，努力拉近銀幕、熒屏與觀眾的距離，讓我們的作品與廣大的中國觀眾貼心、碰心。
我們的國家正進(jìn)行著偉大的社會變革，正發(fā)生著深刻的變化。太陽很亮，但有些角落又很暗；前行的大潮激流勇進(jìn)，但同時又有各式各樣的沉滓泛起；真與假同在，善與惡并行，美與丑互映；我們的人民，激情澎湃地創(chuàng)造著歷史，同時也背負(fù)著歷史的重負(fù)……作為藝術(shù)創(chuàng)作者，我們有責(zé)任表現(xiàn)這一切，要自覺地貼近、逼近乃至溶入人民群眾創(chuàng)造歷史的偉大活動，以他們真實的生活為中心，勇敢地抨擊假惡丑，大力地弘揚(yáng)真善美。
但是，我們強(qiáng)調(diào)以人民為中心進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，強(qiáng)調(diào)努力讓作品引起廣大觀眾共鳴，與以媚俗的方式迎合觀眾不是一碼事，與“娛樂至死”更不是一碼事。娛樂，是文藝作品的重要品格之一，也是它區(qū)別于其他一切意識形態(tài)最顯著的標(biāo)志。但娛樂，并非是文藝作品唯一的和全部的品格。
應(yīng)當(dāng)指出的是，強(qiáng)調(diào)以人民為中心進(jìn)行創(chuàng)作，并不排斥像魯迅先生那樣以筆作為解剖刀，深刻剖析我們的“國民性劣根性”。市場經(jīng)濟(jì)這只看不見的手，使歪風(fēng)邪氣不僅泛濫于官場、商場，也風(fēng)靡于民間。生活在底層的人們，同樣也是復(fù)雜的矛盾統(tǒng)一體。他們身上，同樣也有人性的落后面，也有精神的痼疾，也有魯迅先生所說的那種“國民劣根性”的東西。倘若一寫到或一拍到他們，就只是一味地同情與贊許，那也不是很可取的。我個人認(rèn)為，現(xiàn)在我們在表現(xiàn)官場和商場時，作品并不缺少批判的鋒芒，但在表現(xiàn)底層人們的時候，往往凝視多于審視，同情多于是解剖，甚至只有凝視沒有審視只有同情沒有解剖。這，會減弱作品的現(xiàn)實品格和現(xiàn)實主義力量。
還應(yīng)當(dāng)指出，強(qiáng)調(diào)以人民為中心進(jìn)行創(chuàng)作，就要摒棄“惡劣的個性化”和過分的“邊緣化”的創(chuàng)作。藝術(shù)家，在相同的道路上各自失敗，在不同的道路上各自成功。沒有藝術(shù)個性，不敢領(lǐng)新標(biāo)異，是不可能有大作為的。但藝術(shù)個性和領(lǐng)新標(biāo)異，與“惡劣的個性化”和過分的“邊緣化”是兩碼事。我們在創(chuàng)作中，需要有老黑格爾所說的那種“常醒的理解力”，需要關(guān)注“人類共同的認(rèn)知”。早些時候，我讀到艾斯特哈茲·彼得一段很有意思的的話。他在評介皮娜·鮑什的表演時說過：“把臉埋進(jìn)洋蔥里，自然會哭泣。藝術(shù)的問題在于：如何將私人的體驗與感受轉(zhuǎn)化為共同的認(rèn)知，如何將個人的哭泣(或?qū)奁哪７?轉(zhuǎn)化為舞臺上的哭泣和觀眾的哭泣。在臺上真正地去哭還不夠，誠實僅僅是個起點……”歷史的發(fā)展方向，不取決于少數(shù)杰出人物的意志，同樣也不取決于個別和少數(shù)平民百姓的意志，它取決于整個社會的“合力”。從這個意義上我們可以說，只有在作品中“將私人的體驗與感受”轉(zhuǎn)化為“人類共同的認(rèn)知”，才有可能在真正的意義上征服觀眾并與觀眾心靈相通。
綜上所述，我們在電影、電視劇的創(chuàng)作中既要有平民情懷，又要有藝術(shù)家的良知。一個成熟的作家和藝術(shù)家，需要有自己獨立的審美立場和價值判斷，進(jìn)而確定作品與生活現(xiàn)實的關(guān)系、作品與未來發(fā)展的關(guān)系。我一向認(rèn)為，沒有文學(xué)支撐的導(dǎo)演是走不遠(yuǎn)的，沒有理論支撐的作家和編劇也是走不遠(yuǎn)的。藝術(shù)創(chuàng)作是一場馬拉松競賽，時間，唯有時間，才是文學(xué)藝術(shù)作品最權(quán)威最公正的評論家。
（選自《新華文摘》）
12．下列說法，符合文意的兩項是（5分）
A．一部文藝作品，只有在拷問人心的深度和觸碰生活的硬度上有所反映，才能體現(xiàn)其價值。
B．作為文學(xué)藝術(shù)創(chuàng)作者，不但有責(zé)任表現(xiàn)真善美，還有責(zé)任表現(xiàn)假惡丑。
C．現(xiàn)今的一些文學(xué)藝術(shù)作品，一味表現(xiàn)甚至擴(kuò)大生活于底層的人們的優(yōu)點，表露自己的同情和贊許，這樣的作品沒有可取之處。
D．對于電影導(dǎo)演而言，拍攝技術(shù)和技巧永遠(yuǎn)是最重要的，相比之下，文學(xué)素養(yǎng)的高低并不會太影響一個導(dǎo)演的創(chuàng)作生命。
E．藝術(shù)家沒有自己獨立的審美立場和價值判斷，就難以確定作品與生活現(xiàn)實的關(guān)系、作品與未來發(fā)展的關(guān)系。
13．下列不屬于“著名”多而“名著”少的原因的一項是（3分）
A．“有墨痕無血痕”的作品大大多于“有血痕無墨痕”的作品。
B．為引起觀眾共鳴，以“娛樂至死”指導(dǎo)創(chuàng)作，以媚俗的方式迎合觀眾。
C．文學(xué)藝術(shù)作品將批判的鋒芒只指向官場、商場，導(dǎo)致對民間和底層人的批判不夠。
D．創(chuàng)作者高揚(yáng)私人體驗與感受，忽視對人類共同認(rèn)知的表達(dá)。
14．如何理解文中劃線句子中的“相同的道路”和“不同的道路”？（4分）
15．魯迅先生是20世紀(jì)中國的重要作家，其作品以取材于人民、思想深刻著稱，請以《祝�！窞槔�，依據(jù)文意，分析魯迅是怎樣“以人民為中心進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作”的？（4分）
12．BE【解析】A項，原文中是“常�！�，選項將原文絕對化了。C選項，原文中是“那也不是很可取的”，并沒有完全否定同情底層人們的作品。D選項在原文中是“沒有文學(xué)支撐的導(dǎo)演是走不遠(yuǎn)的”，顯然點明了文學(xué)素養(yǎng)對于導(dǎo)演不可或缺的重要性…點此查看本文完整答案（答案頁第1頁）…15.（1）強(qiáng)調(diào)以人民為中心進(jìn)行創(chuàng)作，就是要提倡“有血痕無墨痕”的佳作，摒棄“有墨痕無血痕”的贗品。魯迅先生的《祝�！罚云渑卸Y教的深刻性，成為文學(xué)史上擲地有聲的佳作。（2）以人民為中心進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，就要自覺地貼近、逼近乃至溶入人民群眾創(chuàng)造歷史的偉大活動，以他們真實的生活為中心，勇敢地抨擊假惡丑，大力地弘揚(yáng)真善美�！蹲８！穪碓从诂F(xiàn)實生活，通過祥林嫂的故事，表現(xiàn)了底層人民備受禮教摧殘和壓迫的現(xiàn)實，抨擊了封建禮教的丑惡、殘酷。（3）強(qiáng)調(diào)以人民為中心進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，就需要讓作品引起廣大觀眾共鳴，摒棄媚俗和有意迎合觀眾的創(chuàng)作態(tài)度。《祝�！吠ㄟ^祥林嫂的故事，深刻地揭露了地主階級對勞動婦女的摧殘與迫害，揭示了封建禮教吃人的本質(zhì)，激起了讀者對禮教吃人本質(zhì)的痛恨，對底層婦女的同情。（4）以人民為中心進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，需要對各階層人群進(jìn)行審視和解剖，剖析其“國民劣根性”。《祝�！芳扰辛艘贼斔睦蠣敒榇淼姆饨ǘY教維護(hù)者們的殘忍、虛偽之處，也指出了以“我”為代表的知識分子的軟弱之處，同時還表現(xiàn)了祥林嫂等底層人民的麻木、愚昧。（5）強(qiáng)調(diào)以人民為中心進(jìn)行創(chuàng)作，既要表現(xiàn)獨特的創(chuàng)作個性，又要摒棄“惡劣的個性化”和過分的“邊緣化”的創(chuàng)作。魯迅對祥林嫂這個人物的創(chuàng)作，對魯鎮(zhèn)環(huán)境的描寫，對禮教的批判角度，都迥異于同時代的作家，達(dá)到了難以企及的高度。這些都是其獨特創(chuàng)作個性的體現(xiàn)。（觀點2分，分析2分。答對兩點即給滿分。）
